33 RHYTHM'N'BLUES (s) / (s) SOUL (s)

Michael Kiwanuka est un auteur compositeur anglais de 24 ans dont on parle énormément dans toute l'Europe. Des chansons intemporelles, des mélodies infaillibles et un son venu tout droit des années 60-70. Michael Kiwanuka est un artiste "soul" encensé par la critique et les médias depuis déjà plusieurs mois. Souvent comparé à Marvin Gaye, Otis Redding ou Bill Withers, ce jeune artiste d'origine Ougandaise est le vainqueur du prestigieux "Sound of BBC 2012", prix déjà remporté par Jessie J, Keane, 50 cent, Mika ou encore Adele pour qui Michael Kiwanuka a fait les 1ères parties en 2011.

Le premier album de Mayer Hawthorne la révélation soul de 2009 ! Edition limitée incluant un vinyle 4'' au format CD contenant 2 titres inédits. Mayer Hawthorne a grandi à Ann Arbor, dans le Michigan, juste à côté de Detroit. Il se rappelle distinctement, alors qu'il était enfant, être en voiture avec son père et écouter à la radio la riche histoire de soul et jazz produite par sa région. " La plupart des meilleures chansons jamais réalisées viennent de Détroit " affirme le chanteur, producteur et multi-instrumentiste qui compte Isaac Hayes, Leroy Hutson, Mike Terry, et Barry White parmi ses influences, mais qui tire pour beaucoup son inspiration de la musique de Smokey Robinson, de Curtis Mayfield, et du légendaire trio de composition et production Lamont Dozier, Brian Holland, et Eddie Holland Jr. Peanut Butter Wolf, le boss du label Stones Throw, est au début sceptique. " Il m'a présenté deux chansons et je ne comprenais pas ce que j'écoutais " se souvient Wolf. " Je lui ai demandé si c'était de vieux morceaux auxquels il avait fait des re-edits - je ne pouvais croire qu'il s'agissait de nouvelles chansons et qu'il en avait joué tous les instruments ". C'était encore plus difficile pour Wolf de croire que Hawthorne assurait aussi le chant. Peu pourraient s'attendre à ce qu'une musique de cet acabit, aussi profonde et sincère, puisse venir d'un petit blanc de 29 ans ayant grandi à Ann Arbor. Avec son chant en voix de tête et sa production breakbeat, le premier effort d'Hawthorne "Just Ain't Gonna Work Out" rappelle à la fois Smokey et J Dilla - de façon égale "The Tracks of My Tears" et "Fall in Love." " C'est soul " explique-t-il, "mais c'est nouveau ". " L'un des plus grands albums de 2009 " Gilles Peterson

Aaradhna Jayantilal Patel est une chanteuse néo-zélandaise d'origine indienne de par son père et samoa de par sa mère. Dès sa plus tendre enfance, elle est influencée par la musique indienne et les chants traditionnels samoas. Elle signe son premier contrat en maison de disques à l'âge de 16 ans et choisit de s'orienter vers un registre Soul. Très vite elle rencontre le succès sur le plan national avec 2 singles classés N°1 en 2004 et 2005. Elle enregistre 2 albums dans la foulée (« I love you » en 2006 et « Sweet soul music » en 2008), puis décide de faire un long break. Après 3 ans d'absence, elle reprend le chemin des studios en choisissant d'écrire sans contrainte artistique tout en adoptant un style mélodieux et incisif. Cette ambivalence « doux - tranchant » se marie à merveille avec ses textes comme cela est le cas pour « Miss Lovely » où elle exprime le désir de se débarrasser d'une rivale tout en douceur. Idem sur « Sit with a slouch » et « Cool shoes », où elle règle ses comptes avec les critiques et ses faux amis. Ce sentiment atteint son summum avec « Lorena Bobbitt » où elle conte l'histoire d'un petit ami qui la trompe et à qui elle réserve le même sort que celui du célèbre fait divers ! Côté son, c'est pendant l'enregistrement du titre « Bob's your uncle » avec Chris Sholar (co-réalisateur de l'album « Watch the Throne » de Jay-Z et Kanye West) que le producteur P-Money et l'ingénieur du son Evan Short vont avoir l'idée d'élaborer son typiquement rétro 50's, 60's, apportant la dernière pierre à l'édifice. Dès sa sortie, l'album rencontre le succès et marque définitivement l'histoire de la musique en Nouvelle Zélande en décrochant un nombre record de 8 récompenses dont 6 Pacific Music Awards (un record !) : - meilleure artiste féminine - meilleure artiste urbaine - meilleure chanson « Wake up » - meilleur video-clip pour le titre « Lorena Bobbitt » - meilleur album du Pacific - meilleur airplay pour « wake up » Sur le plan national, l'album est également consacré « meilleur album de l'année » (face à Lorde) et Aaradhna élue « meilleure artiste féminine de l'année 2013 » toute catégorie confondues !

Le premier album de Curtis Harding sort enfin en Europe. Découvrez un nouveau talent exceptionnel qui marquera sans aucun doute l'année 2015 "Soul Power s'étend sur un spectre qui va de la soul - des rythmes proto-disco, des lignes de basse à la Larry Graham, un phrasé Gospel - au rock'n'roll brut, avec une certaine désinvolture cool très 2014" - New York Times Pour CURTIS HARDING, la musique Soul, et sa musique, se passent d'introduction. C'est une évidence saisissante pour qui écoute Soul Power. Il y a quelque chose de frappant dans le rythme endiablé, dans les accords de guitare. Devant une oeuvre si accomplie, il en devient presque réducteur de s'interroger sur sa genèse, mais certains éléments fondateurs de la jeunesse de Harding méritent d'être mentionnés. Le style de Harding a vu le jour dans le Michigan et a grandi sur la route - une enfance itinérante passée à chanter du gospel auprès d'une mère évangéliste puis s'est accompli à Atlanta, où il a chanté dans les choeurs de Cee Lo Green et s'est lié d'amitié avec les Black Lips. Mais profondément nomade, la musique de Harding a une portée beaucoup plus vaste que celle de ses origines géographiques et musicales. Les paroles poignantes pourraient facilement raconter l'histoire de Harding, ou la vôtre. Ce sont des scènes dans lesquelles vous n'avez pas joué, mais desquelles vous connaissez pourtant toutes les répliques. "Le Gospel m'a beaucoup inspiré", raconte Harding. "Transformer les épreuves et la souffrance en quelque chose de beau. C'est l'histoire des noirs en Amérique, ce que nous avons subi avec l'esclavage, ce sont les origines du Blues, du R&B, de la Soul, de la Country, du Rock". Mais Harding ne se contente pas de prêcher aux convertis - il est sur la route, et il mêle sa voix aux chants de ceux qui sont à la recherche de quelque chose d'authentique.